Projekte

Ein kollaboratives Improvisationsprojekt zwischen Berlin und Leipzig, das experimentelle Klangpraktiken, kollektive Komposition und interdisziplinäre Live-Performance vereint. Gefördert von Rabee Ismail.

Somaklang präsentiert in Zusammenarbeit mit PAS einen Abend voller improvisierter Klangkunst, an dem sich Bewegungs- und Klangkunst begegnen; 'splay ist ein Ort und eine Zeit für musikalisches Abenteuer. Kuratiert von Thomas Mayer und Vinyl Dinosaur.
 

Partizipative Workshops, inspiriert von kollektiver Improvisation, relationalem Zuhören und den sozialen Dimensionen des gemeinsamen Klangerschaffens. Gefördert und durchgeführt von Vesti Gium.

Workshops zur kollektiven Improvisation, die Hören, Stimme, Klang, Bewegung, Objekte und kollaboratives Komponieren durch nicht-hierarchische und partizipatorische Ansätze erforschen.

Eine interdisziplinäre, partizipative Performancereihe, die Transformation, Verkörperung, kollektive Vorstellungskraft und die Entstehung temporärer künstlerischer Welten durch Klang, Bewegung, Stimme, Performance und Improvisation erforscht. Alle Performances basieren auf einem Text von Danae Nagel.

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Diese Praxis, die auf künstlerischer Forschung und kollektiver freier Improvisation basiert, versteht Musikpädagogik nicht als Vermittlung von feststehendem Wissen, sondern als gemeinsamen Raum des Zuhörens, Experimentierens, der Verletzlichkeit und der gemeinsamen Präsenz.

Beeinflusst von partizipatorischer Pädagogik, Klangforschung und Improvisationspraktiken, konzentriert sich die Arbeit darauf, wie kollektives Klangerzeugen temporäre Räume für Aufmerksamkeit, Verhandlung, Vertrauen, Unsicherheit und verkörperte Kommunikation öffnen kann.

Anstatt Interpret und Zuhörer, Erzieher und Teilnehmer oder Prozess und Kunstwerk zu trennen, entstehen diese Ansätze durch Beziehungserfahrungen, in denen Klang zu einem Mittel des gemeinsamen Wahrnehmens und Komponierens wird.

Workshops und Lernumgebungen werden als lebendige Ökosysteme betrachtet: Räume, in denen Improvisation, Dialog, Bewegung, Stille, Spiel und gemeinsames Zuhören die Dynamik zwischen Körpern, Raum und Wahrnehmung ständig neu gestalten.

Eine fortlaufende Erkundung handgefertigter elektronischer Instrumente, experimenteller Klangobjekte, Kontaktmikrofone, modularer Prozesse und zugänglicher Ansätze für DIY-Klangexperimente.

Ein partizipatives Klang- und Hörprojekt, das sich um den öffentlichen Raum, die Ökologie, die kollektive Präsenz und die Idee von „Zuhause“ als einen Prozess des Werdens durch Beziehung, Erinnerung und Begegnung dreht.

Lebendige visuelle Umgebungen, die durch Overheadprojektoren, Flüssigkeiten, Pigmente, Texturen, Licht und handgefertigte analoge Techniken geschaffen werden und als performative und immersive visuelle Kompositionen fungieren.